Заслуженный артист России, заслуженный работник культуры России

7 декабря 1950 (Ленинград) — 17 января 2024 (Санкт-Петербург)
Окончил ЛГИТМиК в 1977 г. (мастер – Р.Агамирзян, В.Петров)
С 1977 г. – по настоящее время – актер Академического драматического театра им. В.Ф. Комиссаржевской
Был принят в труппу театра им. В. Ф. Комиссаржевской сразу после окончания ЛГИТМиКа по классу актерского мастерства профессора Р.С. Агамирзяна. За четверть века им было сыграно около 80 ролей разнопланового характера.
Его суховатая лапидарность в подаче материала изысканно рифмует мизансцены, нередко оказываясь тем метрономом, под который настраивается звучание целого спектакля. Актер хорош в амплуа резонеров и обаятельных антигероев нашего времени. Саркастическая вальяжность, размеренность и невозмутимость удачно оттеняют комедийную сторону его таланта. Есть это и в мудром Просперо из шекспировской «Бури», играющий иллюзиями и снами в реальности, и в гротескном Мироне Ипатыче, старом лакее из спектакля «Невольницы».
Проявление творческой фантазии, добросовестность, артистизм, сосредоточенность позволяют Вонтову гармонично реализовать себя в различных ипостасях.
Награды и премии:
1999 г. — награжден Знаком Министерства культуры России «За достижения в культуре».
2004 г. — присвоено звание «Заслуженный работник культуры Российской Федерации»
В 2012 – присвоено звание «Заслуженный артист России»
А.К.Толстой «Царь Федор Иоаннович (Князь Туренин, выборный, Чудовский)
А.К.Толстой «Смерть Иоанна Грозного» (Чернец, скоморох)
Б.Рацер, В.Константинов «Иосиф Швейк против Франца-Иосифа» (Малер)
А.Володин «Пять вечеров» (Тимофеев)
1978
А.Гайдар «Бумбараш» (Яшка)
Н.Думбадзе «Обвинительное заключение» (Конвоир)
Н.Думбадзе «Если бы небо было зеркалом» (Внук)
Н.Думбадзе «Не беспокойся, мама» (Гиви)
Г.Горин «Забыть Герострата» (Служитель)
А.К.Толстой «Царь Борис» (Скоморох)
А.К.Толстой «Царь Федор Иоаннович» (Слуга Бориса)
Г.Горин «Забыть Герострата» (Первый горожанин)
Г.Горин «Легенда о шутовском колпаке» (Генерал де Люмес)
1979
Г.Горин «Забыть Герострата» (Третий горожанин)
И.Друце «Возвращение на круги своя» (Гольденвейзер)
1980
М.Шатров «Синие кони на красной траве» (Интермедии)
В.Розов «Гнездо глухаря» (Турист)
Г.Горин «Легенда о шутовском колпаке» (Палач)
Э.Брагинский, Э.Рязанов «Притворщики» (Лукин)
Н.Думбадзе «Если бы небо было зеркалом» (Гурам)
Г.Чухрай, В.Ежов «Баллада о солдате» (Кладовщик)
Н.Думбадзе «Возвращение к жизни» (Важа, Геббельс)
1981
С.Алешин «Дипломат» (Официант)
Н.Думбадзе «Возвращение к жизни» (Шалва)
А.Гайдар «Бумбараш» (Хомяк, Ангел, Бандит)
1982
М.Твен «Вниз по Миссисипи» (С бакенбардами)
К.Симонов «Генерал Серпилин» (Человек в кожаном пальто)
1983
М.Булгаков «Дни Турбинных» (Первый офицер)
Б.Рацер, В.Константинов «Последняя любовь Насреддина (Музыкант)
1984
Ю.Бондарев «Выбор» (Молодой сотрудник)
1985
Л.Устинов «Недотепино королевство» (Спица)
Р.Мерль «Исповедь палача» (Гиммлер)
А.Чаковский «Неоконченный портрет» (Врач Гопкинса)
1986
М.Шатров «Диктатура совести» (Андреас)
1988
И.Дворецкий «Колыма» (Майор)
М.Твен «Вниз по Миссисипи» (Джим)
А.К.Толстой «Смерть Иоанна Грозного» (Бельский)
1989
Р.Роллан «Робеспьер» (Коленно)
1990
В.и С.Розовы «Царский сон» (Указчик, Нерасчетливый)
Г.Горин «Забыть Герострата» (Человек от театра)
1991
А.К.Толстой «Смерть Иоанна Грозного» (Волхв)
А.К.Толстой «Царь Борис» (Волхв)
М.Булгаков «Адам и Ева» (Туллер первый)
1992
Б.Шоу «Цезарь и Клеопатра» (Центурион)
М.Булгаков «Полоумный Журден» (Статуя Командора)
О.Данилов «Интересное кино» (Милиционер)
1993
Ф.Достоевский «Идиот» (Евгений Павлович)
1994
К.Ласкари «Клятва маркиза Карабаса» (Людоед)
М.Булгаков «Полоумный Журден» (Маркиз Дорант)
А.Дюма-сын «Дама с камелиями» (Второй могильщик)
1995
М.Тикамацу «Самоубийство влюбленных на острове небесных сетей» (Сангоро, Готама)
М.Цветаева «Фортуна» (Человек от театра)
Ф.Достоевский «Игрок» (Крупье)
1996
Г.Горин «Кин IV» (Кепка)
1997
М. Тикамацу «Самоубийство влюбленных на острове небесных сетей» (Магоэмон)
А.Толстой «Царь Борис» (Афанасий Власьев)
В.Вербин «Яма» (Обер-кондуктор)
1999
А.Дюма-сын «Дама с камелиями» (Граф де Жире)
Н. Эрдман «Самоубийца» (Отец Елпидий)
2000
С.Буранов «Утоли моя печали» (Вернер)
Ж.-Ж. Брикер, М.Ласег «Близнецы» (Филипп)
П. Хотяновский, И Гаручава «Мистификатор» (Фисгармонист)
У.Шекспир «Буря» (Алонзо)
2001
А.Миллер «Смерть коммивояжера (Говард Вагнер)
Э.де Филиппо «Вор в раю» (Господь Бог)
М.Фриш «Андорра» (Идиот)
М.Тикамацу «Самоубийство влюбленных на острове небесных сетей» (Рассказчик)
Г.Горин «Шут Балакирев» (Растрелли)
2002
М.Булгаков «Чичиков» (Полицеймейстер, Первый)
У.Шекспир «Буря» (Просперо)
2004
Ж.-Б.Мольер «Дон Жуан» (Гусман)
Г.Горин «Шут Балакирев» (Шафиров)
М. Себастиан «Безымянная звезда» (Начальник станции)
В.Шендерович «Тезка Швейцера» (Вуду)
2005
Г. Корольчук «Тише, афиняне!» (Аристарх)
2006
А. Мардань «Последний герой» (Костя)
2007
С.Маршак «Двенадцать месяцев» (Январь)
Г. Слуцки «Недалеко от Бога» (Алекс)
2010
«Tosca» (3 секретарь; Ризничий)
2011
А.Островский «Невольницы» (Мирон Ипатыч, старый лакей Стырова)
2015
Г.Горин «Дом, который построил Свифт» (Губернатор)
2018
«Доктор Живаго» по роману Б.Пастернака (Вакх)
«Матрёнин двор» по рассказу А.И. Солженицына (Фаддей, Председатель)
2021
«Дуэль» по повести А.П.Чехова (Никодим Александрович)
1985 – «Грядущему веку» (реж.И.Хамраев) – член бюро обкома партии
1988 – «Большая игра» (реж.С.Аранович) — Фоторепортер
1989 – «Оно» (реж.С.Овчаров) — Интеллигент
1993 – «Конь Белый» (реж.Г.Рябов) — Белогвардейский офицер
1996 – «Наследник» (реж. Р. Седзи) — Рогов
1999 – «В зеркале Венеры» (реж.А.Максимков)
1999 – Улицы разбитых фонарей. Серия «Визит к доктору» (реж.И.Москвитин) — Эксперт-криминалист
2000 — «Бандитский Петербург. Адвокат» (реж. В. Бортко) – помощник Генерального прокурора
2001 – Улицы разбитых фонарей, Человек со шрамом (реж.Г.Жихаревич ) — Орешин
2001-2003 – «Вовочка» (реж. А. Максимков) – Профессор
2004 – «Лабиринты разума» (реж.А.Тигай) — Начальник милиции
2004 – «Гибель имерии» (реж.В.Хотиненко) — Урицкий
2006 – «Пушкин. Последняя дуэль» (реж.Н.Бондарчук) – граф Сергей Уваров
2007-2009 – «Дорожный патруль 1,2,3», (реж.В.Фурман и др) – Полковник Федоров
2008 – «Защита Красина – 2» (реж. А.Богданов) — Прокурор города
2008 – «Столыпин… Невыученные уроки» (реж.Ю.Кузин) — Генерал-губернатор Санкт-Петербурга фон Лауниц
2008 – «Адмиралъ» (реж. А. Кравчук) – командир крейсера «Императрица Мария» (эпизод)
2009 – «Правило лабиринта» (реж. Б. Горлов) – эпизод
2009 – «Исаев. Пароль не нужен» (реж. С. Урсуляк) – полковник Кремнев
2009 – Документальный фильм «Чапай с нами» – Сталин
2010 – Последняя встреча (реж.А.Аравин)
2010 – Отставник-2 (реж.А.Щербинин) — Хирург
2010 – Страховщики (10 серия «Остров моей мечты», реж.С.Щербин, А.Иванов) – Краснов
2011 – Защита свидетелей (реж. В.Фурман, А.Лебедев) – Крылов
2011 – Квартал (реж.О.Ларин) – Максим Солодов, рейдер
2011 – Настоящие (реж. Е.Звездаков) – Василий Геннадьевич Трегубов, мэр города
2011 – Шаман (фильм 8 «Реванш», реж. М.Кубринский) – Никита Степанович, адвокат
2012 – Военная разведка. Северный фронт (Фильм 2 «Белый Лис», реж. П.Амелин) – комполка Тучнов
2012 – Кремень (реж. А.Аншютц, В.Епифанцев) – Усов
2012 – Кулинар (Филь 8 «Серпантин», реж. А.Иванов, М.Макаренко) – Степура
2012 – Личные обстоятельства (реж. А.Лебедев) – Политик
2012 – Ржавчина (реж. А.Балашов)
2012 – Виктория (реж. А.Джунковский, Всемирные Русские Студии) – Кравец
2012 – Все началось в Харбине (реж. Л.Зисман, Кинокомпания «Кобура») – Сталин
2012 – Мор зверей (короткометражный)
2012 – Один на всех (реж. А.Праздников, ГРИН-ФИЛЬМ, «ПРИОР Продакшн») — Дмитрий Алексеевич Легостаев, мэр
2012 – Хмуров (реж. С.Коротаев, «Платформа Кино») — Владислав Якоалевич Фурман, директор гостиницы
2012 – Шеф-2 (1 серия «УДО», 4 серия «Конфликт», 5 серия «Угроза», 6 серия «Западня», реж. О.Ларин) – Васильев, начальник УСБ
2013 – Горюнов (реж. М.Малич, В.Балкашинов) — Вице-адмирал
2013 – Дознаватель-2 (18 серия «Терминал», реж. А.Коршунов, Триикс Медиа) – Генерал
2013 – Посредник (реж. И.Москвитин) — Александр Дмитриевич Мареев, начальник Карпухина, полковник
2014 – Григорий Р. (реж. А.Малюков, «Марс Медиа Энтертейнмент») – Генерал
2014 – Снова один на всех (реж. А.Праздников, ООО «Грин Фильм» по заказу ООО «ПРИОР Продакшн») — Геннадий Степанович, мэр
2015 – Наставник (реж. Г.Жихаревич, Гамма продакшн)
ТВ-программа «Наутилус»
передача «Шерлок Холмс и доктор Ватсон» – Шерлок Холмс
Актер и заслуженный работник культуры России Александр Вонтов играет в спектакле роль Начальника вокзала – роль характерную, яркую, запоминающуюся. Он был принят в труппу театра в 1977 году — сразу после окончания ЛГИТМиКа по классу актерского мастерства профессора Р.С. Агамирзяна. За эти годы сыграл бесчисленное множество ролей, но спектакль «Безымянная звезда» до сих пор остается одним из самых любимых.
Репетируя «Безымянную звезду», мы как будто снова окунулись в институт – с кинолентой видений, биографией персонажей – все очень подробно. Это было полезным и, одновременно, ностальгическим чувством. Я получил огромное удовольствие от репетиций. Для меня этот спектакль о любви и об одиночестве человеческом. На протяжении всей жизни человек один, и вдруг возникают секунды просветления, то, ради чего стоит жить — ощущение и предощущение любви. По большому счету — все мы одиноки, хотя я, например, самодостаточен, и мне с собой не скучно – нас как бы двое. Включаю компьютер, — и можно пообщаться с человеком, есть с кем выпить: Александр Борисович, будь здоров! – И ты, будь! Уже не скучно. И потом, у меня столько вокруг людей, которые не дадут быть мне одиноким — замечательная дочь, друзья, любимые люди, мама – слава Богу, жива и здорова. Тем не менее, когда мы репетировали спектакль, возникали разные мысли, разные состояния. Любимые роли — все как дети, выращенные мною вместе с режиссером. Еще в нашем театре мне нравится играть спектакль «Недалеко от Бога», в котором я играю. А вот со спектаклем «Утоли моя печали» — другая история. В свое время я очень хотел в нем играть, но был назначен другой артист. И вдруг ситуация резко переменилась. В результате желанную роль сыграл я.
В нашем театре работали замечательные, талантливые люди. Например, с режиссером Володей Воробьевым мне посчастливилось репетировать спектакль «Бумбараш». Репетиции шли трудно – спорили долго, ругались, а потом у нас произошло ясное взаимопонимание, и он с удовольствием потом работал с нашими артистами. Еще здесь ставил «Балладу о солдате» режиссер Геннадий Опорков, где у меня была небольшая роль Майора – репетировать было очень интересно. Режиссер, как мне кажется, должен любить актера, а актер – театр. Моему и более старшему поколениям очень повезло на педагогов и режиссеров: Рубен Агамирзян и Владимир Петров дали нам очень много – не только как артистам, но и как людям.
У меня с каждой эпохой нашего театра связаны какие-то очень теплые и терпкие воспоминания. Я пришел сюда вместе со своими однокурсниками, но был старше всех на 4 года – отслужил армию. Мы много хотели – иногда нас тормозили, гасили, но мы все равно что-то придумывали, что-то делали. Я смотрю на наших молодых ребят и понимаю – мы были такими же обалдуями, но и предыдущие поколения тоже были хулиганами. Когда я пришел в театр, мне рассказывали о том, что вытворяло в молодости наше старшее поколение – нам и не снилось… А с годами появляется какое-то занудство: какие были артисты, а вы… На самом деле, ничего не меняется, ничего, и в каждом возрасте – своя прелесть. В принципе, для меня в театре было две эпохи – я пришел, когда театром руководил Рубен Агамирзян, в 1991 году он скончался, и художественным руководителем стал Виктор Новиков – один из самых толковых руководителей нашего города.
Во время репетиций «Безымянной звезды» пришло понимание, что я состоялся. Можно, конечно, стремиться еще и еще, хотеть еще и еще – обязательно. Я не считаю себя великим, но то, что я могу – стараюсь делать честно. Когда-то я мечтал сыграть Сирано де Бержерака — обожал эту пьесу, смотрел ее в Ленкоме с Петей Гориным бесчисленное количество раз. Это была мечта – как та самая Безымянная звезда в нашем спектакле — но теперь я понимаю, что «поезд ушел» и, дай Бог, сделать хорошо то, что дают.
Театр Комиссаржевской для меня все – дом, семья, жизнь. И у нас сейчас подрастает замечательное молодое поколение. Некоторые из них – уже сейчас талантливые партнеры: такие, как Ваня Васильев, Вова Крылов (из тех, с кем мне приходилось сталкиваться). Я очень ценю в актере партнерство, когда смотрят в глаза. Это тоже дар от Бога. Наверное, это можно воспитать, но для этого нужен талантливый педагог. Вениамин Фильштинский, который поставил «Безымянную звезду», — не только талантливый режиссер, но и уникальный педагог. Хочется пожелать нашему спектаклю долгой жизни, а ребятам и себе в профессии – здоровья и здорового отношения к ней. А зрителям хочется пожелать удовольствия во время спектакля и хорошего настроения после. Мне кажется, что сейчас зритель идет получать положительные эмоции в театре, а не загружать себя проблемами — проблем в жизни предостаточно.. Почему большим успехом пользуются комедии и народ идет на них? Потому что трагедии хватает в жизни. А спектакль «Безымянная звезда» — это спектр самых разнообразных эмоций, и главное в нем – чувство любви….
О Вонтове Саше замолвите слово…
|
Народный артист России Иван Краско: — Саша, безусловно, человек театра, и для меня он неотъемлемая принадлежность Комиссаржевки. Нашему художественному руководству повезло — это очень надежный человек, который любит актеров, знает и ценит каждого. Саша — очень ценный «кадр» для театра, обладающий, кроме всего прочего, знанием компьютера. У нас близкие, доверительные отношения, и я горжусь дружбой с ним. Есть простые вещи, которые определяют очень многое: он всегда пойдет навстречу, если у актера съемки, если что-то мне уже не хочется играть… Как не сказать спасибо такому человеку! Когда я узнал про юбилей, то очень удивился, потому что не думал, что ему 60 — по своему мировоззрению и физическому состоянию он гораздо моложе многих своих ровесников. Дай Бог тебе здоровья, Саша, ты нам нужен!Заслуженный работник культуры России, заведующий музыкальной частью театра Владлен Шмеркович Неплох: — Саша Вонтов в нашем театре — особая тема. Без него той атмосферы, которая есть в театре, не было бы. Я не всегда бываю согласен с ним, с его мировидением, но он — наш человек, строитель, и его настоящий дом — театр. Поддерживать своды театра умеет не каждый: Саша это делает ежедневно. Я ему придумал «кликуху» — Атлант и Кариатида нашего театра в одном флаконе. Если он уберет свои могучие руки, на которых держатся своды здания, то все рухнет… Кстати, о руках: Александр Борисович может починить чайник, утюг, с удовольствием делает какие-то дачные дела. Он с большой радостью поддерживает молодое поколение, ребята за ним — как за каменной стеной. Сейчас у нас в театре активно идут репетиции хореодрамы «Tosca», и мне очень нравится, как Саша репетирует роль Служки, привнося юмор, озорство. У него много прекрасных ролей.Актриса Театра им. В.Ф.Комиссаржевской Инна Анциферова: — Вначале, когда я пришла в театр, он показался мне очень серьезным, даже суровым, а когда мы ездили на гастроли со спектаклем «Мыльные ангелы», где у него был срочный ввод, он мне открылся по-новому — трогательным, мягким, компанейским. Войтовская «старушка» в этом спектакле — забавная, сумасшедшая, и ввод оказался очень удачным. Мне кажется, что сам по себе он ранимый и добрый, а все остальное — напускное, для какой-то внутренней защиты. Когда я репетировала в «Мыльных ангелах», а потом — в спектакле «Лето и дым», Александр Борисович всегда спрашивал, как дела, и делал это как-то по-семейному — как дядя или близкий родственник. «Ну пора работать, пора!» — говорил он, и мне становилось как-то тепло и уютно…Заслуженный артист России Анатолий Худолеев: — Саша Вонтов — редкий человек и артист, который и в наше время абсолютно предан театру! Для него театр — это настоящий дом, в котором он служит, притом честно. О его обязательности и точности ходят легенды. Я знаю его более 30 лет, могу назвать своим другом, товарищем и надеюсь, что это взаимно. Особенно он зацепил меня как личность, когда мы (очень давно!) ездили с гастролями на Камчатку, в Приморье, на Урал от Москонцерта — это такой «железный» человек, жизнерадостный и в горе, и в счастье. В его присутствии ни разу не было конфликтов — что-то в нем особенное заложено. Сейчас мы редко встречаемся, но, когда бы я ни пришел, он всегда на своем «посту». Хочется пожелать ему здоровья и энергии на долгие-долгие годы, новых ролей, потому что он прекрасный, тонкий артист. Вот, например, его роль в спектакле «Безымянная звезда»: честно говоря, после фильма сложно что-то по-другому сделать, но он меня там приятно поразил — настолько это было неожиданно, серьезно. Затрудняюсь назвать весь список — Сашу хватает на все, он просто молодец. И дай Бог, чтобы Саша и дальше нас радовал!Заслуженный артист России Евгений Иванов: — Саша играет огромное количество ролей и часто выручает театр, всегда откликаясь на ту или иную просьбу о вводе, — это очень хорошее качество и человеческое, и актерское. Иногда он бывает очень требовательным — к коллегам, к цехам. И это как бы вторая часть его работы — он «держит» цеха и бывает очень строг, когда что-то не готово или не сделано. Я не помню, чтобы он когда-то опаздывал, у него дисциплина железная — это, вероятно, школа Агамирзяна. Тем не менее Саша, как никто другой, умеет отдыхать и делает это красиво, а утром — ни следа банкета, приходит заранее, уже встречая всех артистов, делает «втыки» за опоздания… Он — профессионал высшей пробы, но, как мне кажется, главная его роль еще не сыграна, звездный его актерский сезон еще впереди.Заслуженная артистка России Неля Попова: — Абсолютно преданный человек и в жизни, и в театре. Для Саши театр-дом — это не слова, он живет этим театром, готов репетировать, сколько нужно, кому-то помочь… Поэтому он вправе требовать этого и от других… Саша педантичный, точный, как немец, всегда четко приходит на репетицию. Он -сильное звено в нашем театре, говорю это не потому, что он мой друг. На самом деле люди проверяются в трудную минуту: есть человек рядом или нет его… Иногда мужья приходят и уходят, а вот Сашка остается — и от него никогда не услышишь слова «нет». Про его последний ввод в спектакль «Мыльные ангелы» столько людей мне рассказывали о том, как смешно и ярко он сыграл: эта шаловливость, детскость в нем присутствуют до сих пор. Хочу пожелать ему, прежде всего, удачи, и чтобы Его Величество Случай, который улыбается в нашей профессии далеко не всем, ему обязательно улыбнулся… Ну а мы, его близкие друзья, его близкие люди — всегда будем рядом — и в радости, и в горе, и в счастье. Большому кораблю -большое плавание.Светлана Володина/ Зрительный ряд, 1-15 декабря 2010, №19 (103) |
МОЕМУ БЛИЗКОМУ ДРУГУ – С ЛЮБОВЬЮ….
|
19 августа исполнилось 20 лет творческой деятельности в нашем театре — театре им. В. Ф. Комиссаржевской — удивительной, замечательной актрисы Нели Поповой. Она начинала жизнь в театре, будучи еще студенткой на курсе Л. Малеванной, сыграв в спектакле В. Гришко «С днем рождения, Ванда Джун!». Потом вместе со своим педагогом по Театральной Академии Ларисой Малеванной стала организатором студии под ее руководством. Работала в театре «Комик Трест», Театре Реального Искусства, а сегодня она – одна из выдающихся актрис нашего театра. 20 лет назад (Господи, как же давно это!) сидел я под расписанием работ, и ко мне обратилась с каким-то вопросом молодая девушка, явно знакомая (потом вспомнил, что она играла Ванду Джун), но это была не она, это была совсем другая девушка, не та… Я увидел красивую молодую женщину, которая пришла работать в театр, рыжую, яркую, запоминающуюся. Так все и началось… А потом была роль Аглаи в спектакле «Идиот», где мы с ней впервые партнерствовали. Это была замечательная работа молодой актрисы. Потом мы партнерствовали в «Самоубийстве влюбленных…», где она играла служанку Суги. Сейчас мы вместе играем в спектакле «Недалеко от Бога», и от нее исходит удивительное тепло, любовь. У меня она – любимейшая партнерша, и я знаю много людей, которые могли бы сказать про нее то же самое. Это и Михаил Разумовский, Александр Чевычелов, Евгений Иванов. Неля — человек, с которым комфортно и в жизни, и на сцене. Актриса — первая серьезная работа Нели в нашем театре – это Аглая в спектакле «Идиот» Валерия Гришко. Потом было огромное количество ролей – в трилогии А.Толстого, «Даме с камелиями», «Самоубийстве влюбленных на острове небесных сетей», «Игроке», «Близнецах», «Французских штучках», «Приглашении в замок», «Кине IV», «Цезаре и Клеопатре», «Лето и дыме» — ролей было очень много, и она везде была – разная. Не было ни одного повтора. Неля обладает точным ощущением жанра произведения, при этом у нее есть мозги (в хорошем смысле этого слова), и удивительное чувство юмора, как в жизни, так и на сцене. Никто не умеет рассказывать «хохляцкие» анекдоты, так как она. Неля умеет в серьезных драматических ролях выстраивать комедийные ситуации, которые делают спектакль и роль выдающимися. Она — актриса, у которой всегда в глазах «чертики бегают». Она завораживает, удивляет и как актриса, и как партнерша, которая тонко чувствует партнера. Женщина? – женщина. Мы с ней дружим 20 лет. Может ли мальчик дружить с девочкой? Если да – то зачем? Если нет – то почему? Не знаю ответа. Но мне рядом с Нелей комфортно, спокойно как на сцене, так и в жизни. У меня есть близкий друг – Неля. Я с ней могу поделиться, чем угодно… Она может мне дать совет как актер, как человек, которому я очень-очень доверяю и к мнению которого прислушиваюсь. Ее мнение для меня очень важно, потому что в ее голове есть еще и режиссерская жилка: она актриса – режиссер. Неля Попова — актриса, которую я очень люблю, она актриса очень большого широкого диапазона – и комедийная, и драматическая – в ней есть все. А еще – она мой близкий друг. Но самое ценное, это то, что с ней можно просто молчать. Не говорить, а молчать. Это очень редкое качество. Неся! Поздравляю тебя с этим юбилеем! Он не последний! Я желаю тебе больших ролей в нашем театре, а как женщине – внутреннего жизненного покоя, счастья, здоровья и любви!!!Правоинформ, №35 (749), 10 сентября 2012 |
Заслуженный артист России АЛЕКСАНДР ВОНТОВ:
Театр, который мы имеем на сегодняшний день – это театр Рубена Сергеевича Агамирзяна. Он создал его и это его детище. Он учил нас, артистов, оставлять свои проблемы за дверью, потому что зрителя не интересует, что происходит в нашей жизни, его интересует то, что мы ему показываем. Агамирзян учил, что, если ты в театре, то он для тебя главное. Как только ты в него вошел, для тебя не должно больше существовать ничего кроме сцены и публики, для которой ты работаешь. Все должно делаться для зрителя. Для Рубена Сергеевича это было основным принципом в отношении к театру.